以莉高露 田园谱曲处处是灵感
台湾的原住民都拥有优美的嗓音，阿美族歌手以莉高露凭着对母语的热爱，以现代音乐的创作方式让原住民创作大放异彩。和一般歌手不一样，以利·高露虽然热爱创作，但大部分的时间都在和稻田共处，她把务农时的见闻化为创作元素。
▲莉高露始终无悔身处台东，因为能够有这样的体验，如此贴近生活、民生，这一切都是丰富她创作的养分。
筹募资金发专辑获奖
承蒙“天空音乐节”的演出邀请，以莉高露特此飞来马来西亚，与媒体朋友们见面。在专访的当天，以莉高露并无太花俏的装扮，反而一身简朴，十足她歌声中那股清雅而不浮夸。
以莉高露出生于花莲，是为吉纳路安部落的阿美族人。七岁以后，她远离花莲并在台北度过青春生涯。在那段青葱的岁月，以莉高露先后随著“原舞者”与“野火乐集”巡回各地演唱，参与部分合辑的创作和演唱，因此在她还没推出个人专辑之前，就已经累计了深厚的唱作功力。
唱歌唱了一段时间，在2010年时，以莉高露决定与丈夫陈冠宇迁移到宜兰县南澳乡投入有机稻米栽植。在务农的过程中，她成为了一边种稻、一边写歌的女歌手。由于她深爱务农的生活，并以此为元素，她在2011年发行了《轻快的生活》之专辑，获得了第23届金曲奖最佳原住民语歌手奖、最佳原住民语专辑奖及最佳新人奖等等殊荣。
2015时，她筹募资金独立制作并发行专辑《美好时刻》，而这张专辑也获得了中华音乐人交流协会年度“2015年度十大优良专辑”。在同年，她与丈夫陈冠宇及小孩移居台东长滨乡，继续过着种稻写歌的生活，同时投身社会福利之工作，因此也获得机会参加公益音乐合辑《4141—为南迴而唱》。
▲2015年，以莉高露筹募资金独立制作专辑《美好时刻》。
坚持以原住民语创作
自2016年开始，以利高露陆陆续续在各地演出，而应邀出席“天空音乐节”，并和我国的国宝歌手 Zee Avi （季小薇）同台演出，让她非常难忘。
来到马来西亚，对以莉高露来说充满了熟悉感。或许马来文和台湾原住民语言有些许相似，对她来说这一切都不陌生，好像某种宾至如归之感。但是，对她而言，台湾原住民的语言文化，却面临着许多困境。
她说：“创作和语言有关，长期活在大家都在讲中文的环境，让我们更加意识到母语（原住民语言）的重要性。”值得庆幸的是，以莉高露看到许多年轻人开始用母语进行创作展现原住民文化。对她来说，原住民文化有当前的时代性，也具有部落的传统音乐文化，新的年轻人则用其他元素创新。
对她来说，创新的手法值得鼓励。只要是以母语进行创作，姑且用不同的创作形式，这些歌谣能够吸引更多人。以莉高露说，在现今时代的台湾，发生母语断层的问题，比如年轻人不会说自己的母语。她说，曾经有一个时期，台湾的学校不能讲母语，只能讲中文。后来，则演变成一些家长认为说母语跟不上时代。
在某个时期的台湾，踏出社会的原住民会以自身的语言而感到卑微。为免被标签，他们掩饰自己，而且还把中文说得特别好。以莉高露说，这些事情实实在在地发生着。语言是文化的根源，如果不长期让语言流通，就会加速文化的消逝。在这样的情况之下，母语创作在这个时刻显得可贵。
▲以莉高露于第23届金曲奖上分别夺得三个奖项，成为最大个人赢家。
务农维生没时间创作
犹记得80年代，有一些长辈提倡复兴客语、台语创作，传统音乐方面也渐渐有人在进行文化复兴的运动。或许是受到长辈的影响，她就开始创作，并以当前时代的形式去创作母语歌曲。
以莉高露喜欢传统的原住民歌曲，尤其是那独特的阿美族传统歌曲旋律。她突发奇想，并以各种音乐表述方式实验，也让歌曲听起来比较现代感。对以莉高露而言，谈“复兴语言”是比较“硬性”的事情，她认为只要把音乐做好，有人聆听和学习歌唱就会有一种感染目他人的效果。
“只要有人愿意唱，母语就会有人传承下去。”她说。
有人说，以莉高露的创作，像似与歌颂山峦、海洋、流水进行呼应，悠扬歌声中的空旷之感，好像上天赋予的大自然。不禁让人好奇，她的创作灵感源自于哪里？
她说，和其他歌手不一样，她说每4年至5年才一张专辑，因为工作的关系没办法一年出一张专辑。目前以莉高露住在台东的沿海的地方，以务农维生，可说是过着左手写歌右手务农的生活。
她在务农的日子里，不断地提炼生活，并和其他音乐圈以外的人进行交流。如果她的生活只局限在音乐的范围，就无法创作出作品，因为她的创作就是当前的生活。每一步每脚印，实实在在地踏在稻地之上，以双脚和双手聆听生活的音符。“务农虽然很累，但很有趣。生活总是频繁地出现干扰的信号，和不断涌现烦躁的事情，而这一切，我会透过务农时丢掉。只要心空了、干净了，就会有故事进来我的心里，然后我就这样开始创作。”
▲以莉高露透露，接下来她的新专辑将会书写台湾的热情和勇敢。对她而言，台湾是个包容度甚广的地方，对外来的人都保持开放的心态，因此写台湾的故事是她蛮期待事情。
专访：黄小鹿 ◎ 摄影：Ares
■详尽内容：第699期《风采》
